Gestion cultural
La musica y la luteria un encuentro entre oficio y cultura e
Mercedes recibe un taller de luteria que busca sembrar conocimiento y conciencia ambiental en el marco de la 17ª edicion del festival.
Mercedes, conocida por su rica tradicion cultural y su compromiso con el arte, se convierte cada ano en el epicentro de uno de los eventos mas importantes del pais: el festival Jazz a la Calle. Este 2024, en su 17ª edicion, no solo ha reunido a musicos destacados de todo el mundo, sino que tambien ha incorporado espacios educativos que fomentan el desarrollo integral de la musica como disciplina y expresion cultural.
Uno de los puntos mas destacados de esta edicion es el taller de luteria liderado por Camilo Abrines y Gabriela Jimenez, dos profesionales que han dedicado decadas a un oficio que conecta la musica con la naturaleza y la artesania. Llegados desde Punta Negra, Maldonado, Camilo y Gabriela no solo comparten sus conocimientos tecnicos, sino que tambien promueven un mensaje de sostenibilidad y valorizacion de recursos, desde el respeto por los bosques hasta la construccion de instrumentos que reflejen la identidad cultural uruguaya.
En una extensa conversacion con ellos, exploramos la importancia de la luteria en el contexto actual, el vinculo entre musicos y luthiers, y los desafios y oportunidades que enfrenta este oficio. Su pasion y compromiso por dejar una semilla en Mercedes resuenan como un llamado a repensar nuestras prioridades culturales y ambientales.
Un taller practico: sembrando conocimiento desde las bases
El taller, que se realiza en Casa Puerta durante toda la semana de Jazz a la Calle, tiene un enfoque practico que prioriza la experiencia directa con las herramientas y materiales. La idea es que los participantes no solo escuchen sobre la luteria, sino que se involucren activamente, explica Camilo. Trajimos herramientas de nuestro taller para que puedan experimentar de primera mano lo que implica construir y mantener un instrumento.
El contexto cultural de Mercedes ha evolucionado significativamente en las ultimas dos decadas. Camilo recuerda su primera visita al festival en sus inicios: Era un movimiento incipiente, pero hoy hay una generacion de musicos formados que demandan servicios profesionales de luteria. Esto demuestra que el arte ha echado raices profundas en esta comunidad.
Gabriela, quien se especializa en la restauracion de instrumentos, anade: La luteria no es solo un oficio tecnico; es una forma de conectar con la musica y con la materia prima que la hace posible. Cada instrumento cuenta una historia, desde el arbol del que proviene hasta las manos que lo tocan.
El Arboretum Antonio Lussich: preservando la madera y la cultura
Uno de los aspectos mas fascinantes del taller es su conexion con la sostenibilidad ambiental. Camilo y Gabriela han integrado en su ensenanza la importancia de conocer el origen de los materiales, promoviendo un uso responsable de los recursos naturales. En este sentido, el Arboretum Antonio Lussich, un reservorio de especies arboreas en Maldonado, ha jugado un papel fundamental.
El arboretum es un ejemplo de como podemos combinar la preservacion ambiental con la produccion cultural, comenta Camilo. En nuestras visitas con alumnos, hemos identificado maderas que pueden usarse para luteria, siempre respetando el entorno. Es un espacio unico que no solo alberga arboles de gran valor, sino tambien un legado historico que debemos cuidar.
Gabriela subraya la importancia de cambiar la mentalidad respecto al uso de la madera: Es doloroso ver como maderas preciosas, como el algarrobo, se utilizan para lena. Estos arboles, que tardan decadas en crecer, podrian ser la base para instrumentos de altisima calidad si se les diera el valor que merecen.
La relacion entre musico y luthier: un vinculo en evolucion
El vinculo entre musicos y luthiers es una relacion simbiotica que ha evolucionado con el tiempo. Hace 20 anos, los luthiers eramos vistos como algo inaccesible, casi elitista, reconoce Camilo. Hoy, esa percepcion ha cambiado, en parte porque hay mas luthiers y mas acceso a informacion, pero tambien porque los musicos se han dado cuenta de la importancia de trabajar con profesionales para obtener el sonido que buscan.
Sin embargo, este crecimiento tambien ha traido desafios. Camilo advierte sobre la proliferacion de pseudo-luthiers que carecen de formacion adecuada. Es facil encontrar tutoriales en internet, pero la luteria requiere anos de practica y estudio. Sin estandares claros ni asociaciones profesionales que regulen el oficio, se corre el riesgo de que se pierda la calidad y la seriedad que caracterizan a este trabajo.
Gabriela anade: La luteria es mucho mas que construir instrumentos. Es entender las necesidades del musico, respetar la historia y la cultura detras de cada pieza, y mantener un compromiso con la excelencia.
La sostenibilidad como eje del futuro
Mas alla de la tecnica, el taller tambien busca generar conciencia sobre la sostenibilidad cultural y ambiental. Uruguay tiene una riqueza increible en terminos de monte nativo, pero no se valora lo suficiente, lamenta Camilo. Debemos pensar en formas de preservar estos recursos y, al mismo tiempo, darles un uso que aporte valor agregado, como la creacion de instrumentos.
Gabriela comparte una vision esperanzadora: Si logramos que mas personas entiendan el ciclo completo de la madera, desde el arbol hasta el instrumento, podemos cambiar la forma en que se percibe la luteria y, con ello, el arte en general.
El taller de luteria en el marco de Jazz a la Calle no es solo una actividad educativa, sino una oportunidad para repensar nuestra relacion con la musica, la naturaleza y la cultura. A traves de su dedicacion y experiencia, Camilo Abrines y Gabriela Jimenez han demostrado que el arte no solo se escucha, sino que tambien se construye, se cuida y se preserva.
En un mundo donde la sostenibilidad es mas urgente que nunca, iniciativas como esta son un recordatorio de que cada pequeno esfuerzo cuenta. Desde Mercedes, una semilla de luteria ha sido plantada. Ahora, queda en manos de la comunidad regarla y verla florecer.
La musica es un lenguaje universal, pero los instrumentos son su voz. Cuidarlos, respetar sus origenes y valorar el oficio de quienes los crean es una forma de honrar la riqueza cultural que define a nuestra sociedad. Ojala que, como en este taller, sigamos encontrando formas de conectar lo tecnico con lo humano, lo local con lo global, y lo artistico con lo sostenible.